Выставка «Бессмертный подвиг тыла»

7 мая в 12:00 - открытие уличной выставки «Бессмертный подвиг тыла» (пересечение улиц Большая Покровская и Пискунова). Выставка приурочена к Дню Победы.

В экспозиции представлено более 60 уникальных фотографий из фондов Русского музея фотографии, Центрального архива Нижегородской области, Государственного архива аудиовизуальной документации Нижегородской области.

Этот проект о людях, которые жили в городе Горьком и Горьковской области, были счастливы, растили детей, учились, жили и работали. В годы войны мужественно переносили все тяготы военного времени. Основная нагрузка легла на плечи женщин и подростков. Они стояли за станками, обрабатывали землю, выполняли многие ответственные работы. Город принимал эвакуированных ленинградцев, собирал и отправлял зерно, хлеб, теплые вещи на фронт, в Сталинград и другие города, где помощь была крайне необходима. Горький стал одним из центров оборонной промышленности. Неслучайно в 2020 году трудовой подвиг горьковчан был отмечен высоким званием: «Город трудовой доблести».

В выставке несколько разделов:

- Предвоенные годы: бурный рост промышленности и развития сельского хозяйства;

- Великая Отечественная война 1941-1945 гг.: отправка частей Красной Армии на фронт, строевая подготовка студентов, занятия ополченцев, митинг на заводе С. Орджоникидзе по поводу передачи в Красную Армию эскадрильи «Валерий Чкалов», отправка самолетов на фронт, строительство оборонительных рубежей вокруг города, выпуск танков на Горьковском автомобильном заводе, сборка минометов, изготовление снарядов, сбор теплых вещей для армии и завершающий аккорд – страницы победы: встреча демобилизованных, радостные и счастливые лица;

- Фотографии послевоенного времени: переход заводов к мирной промышленности, строительство крупных промышленных объектов, создание новых моделей легковых и грузовых автомобилей на Горьковском автозаводе.

В экспозиции представлены фотографии профессиональных репортеров: Максима Дмитриева, Нисона Капелюша, Виктора Бородина, Пармена Мозжухина, Владилена Изволенского, Павел Вознесенского, Олега Ярчевского.

Выставка работает с 7 по 20 мая на пересечении улиц Большая Покровская и Пискунова.

6+

Выставка «От "Востока" до "Зенита". К 65-летию первого полёта Юрия Гагарина в космос и 100-летию Фотохроники ТАСС»

С 22 апреля по 28 июня в Русском музее фотографии будет работать выставка «От "Востока" до "Зенита". К 65-летию первого полёта Юрия Гагарина в космос и 100-летию Фотохроники ТАСС» (из фондов Фотохроники ТАСС, Русского музея фотографии, Музея истории «ГАЗ», Нижегородского планетария им. Г.М. Гречко, с использование материалов, предоставленных салоном «Коллекционер» и частными коллекционерами). Выставка организована при поддержке Красногорского завода им. С. А. Зверева холдинга «Швабе» Госкорпорации Ростех.

Фотокамера – лучший друг и верный спутник достижения. Свершения. ПОДВИГА!

Первый полёт Юрия Гагарина ознаменовал собой наступление новой эры – эры освоения космоса человеком. То, что вчера было сюжетом книг писателей-фантастов, стало реальностью. А к первому космонавту было приковано внимание всего мира.

Фотография исполнила свою историческую миссию: она не просто зафиксировала событие – она сделала его осязаемым для миллионов людей и сохранила для истории улыбку человека, впервые взглянувшего на Землю со стороны.

Юрий Гагарин взлетел над Землёй на советском космическом корабле, где не было ни одной импортной детали. Точно так же полностью отечественной была и техника, запечатлевшая его триумф. Снимки исторической встречи первого космонавта в Москве сделал фотокорреспондент ТАСС Валерий Генде-Роте на советскую фотокамеру «Старт» с советским супертелеобъективом МТО-1000 и на советскую фотоплёнку.

Чтобы сделать знаковые кадры, Генде-Роте занял индивидуальную точку съёмки на крыше аэропорта – дальше всех остальных журналистов, для которых была построена специальная трибуна сбоку от подиума с Никитой Хрущёвым и членами Президиума ЦК. Но благодаря супертелеобъективу МТО-1000 фотокорреспондент ТАСС оказался «ближе» всех.

В этом году мы отмечаем сразу три масштабных юбилея:
– 65 лет первому полёту человека в космос;
– 100 лет Фотохронике ТАСС;
– 100 лет со дня рождения самого Валерия Генде-Роте.

На нашей выставке впервые и в полном составе представлен такой же набор аппаратуры, каким Валерий Генде-Роте снимал Гагарина: фотоаппарат «Зенит» с объективом «Гелиос» и две фотокамеры «Старт» – одна с телеобъективом «Таир», другая – с супертелевиком МТО-1000. Вся эта техника была выпущена на Красногорском механическом заводе (ныне Красногорский завод им. С. А. Зверева холдинга «Швабе» Госкорпорации Ростех), где много лет выпускали легендарные фотокамеры «Зенит» и оптику к ним.

Первая часть экспозиции погружает нас в атмосферу 1960-х – времени грандиозного триумфа, всенародного восторга и искренней веры в будущее. Здесь, на фотографиях из архива Фотохроники ТАСС, фондов Русского музея фотографии и Музея истории «ГАЗ», Юрий Гагарин и его «звёздные братья» предстают не только как национальные герои, но и как живые люди.

Один из тематических разделов рассказывает о визите Гагарина на Горьковский автомобильный завод в 1963 году. Вы увидите редкие фотографии и уникальный документальный фильм, предоставленные Музеем истории «ГАЗ».

Особую атмосферу поддерживают подлинные предметы времени: в эпоху покорения космоса в каждой советской семье обязательно имелись вещи, отражающие тему полётов к звёздам – от игрушек и сувениров до предметов коллекционирования. Они ярче любых слов передают, насколько глубоко космос вошёл в повседневную жизнь советских людей. Коллекционные марки и открытки космической тематики популярны и в наше время. Они также представлены в экспозиции.

Вторая часть выставки рассказывает о жизни космической фотографии в наши дни. Фотокорреспонденты ТАСС и сегодня используют в повседневной работе современные модели фототехники «Зенит», которые выпускает «Швабе» Ростеха, в том числе объективы «Зенитар» и «Селена». Портретные объективы «Селена» дают уникальное размытие заднего фона, а сверхсветосила «Зенитаров» удивляет своими техническими возможностями. С фотокамерой «Зенит М» у фотографов также сложились теплые отношения. «С ней я отдыхаю и снимаю для души», – говорит фотокорреспондент ТАСС Михаил Терещенко, победитель фотоконкурса World Press Photo 2025 года.

Здесь же вы увидите удивительные работы нижегородского астрофотографа Василия Чуфарина, сотрудника Нижегородского планетария им. Г. М. Гречко, использованные также в оформлении декоративных панелей экспозиции.

Приятного погружения в космическую реальность! «Поехали!».

6+

Выставка «Ангел неба»

11 марта в 18:00 - открытие выставки «Ангел неба». В экспозиции представлено более 60 работ фотографов дикой природы – Татьяны Зарубо и Леонида Федянцева, полиграфический материал от партнеров проекта, а также скульптурные работы Евгения Емельянова, нижегородского мастера-натуралиста и члена Союза охраны птиц. После открытия в 18:40 в музейном лектории состоится творческая встреча с авторами выставки Татьяной Зарубо и Леонидом Федянцевым.

Весна врывается в нашу жизнь неожиданно, обостряя все существующие чувства до предела: зрение, слух, обоняние, вкус, осязание. Но сокровенная цель авторов проекта – пробуждение у созерцателя осознания. Осознания того, как прекрасна природа нашего края, как она богата и одновременно хрупка.

Русский музей фотографии в рамках выставки «Ангел неба» объединил усилия энтузиастов и настоящих мастеров своего дела – фотографов Татьяны Зарубо и Леонида Федянцева, специалистов Керженского заповедника и национального парка «Нижегородское Поволжье» имени В. А. Лебедева, а также АНО «Природно-культурный центр "Артёмовские луга"», хорошо известного благодаря своим ярким природоохранным проектам.

Одна часть представленных фоторабот выполнена в технике макросъемки, когда объект снят при помощи макрообъектива: один к одному или крупнее, с расстояния не более 30 см. На них можно рассмотреть детали, невидимые глазу.

Другая часть снята в жанре «wildlife» (изображения птиц в естественных природных условиях). Эти фотографии делаются с помощью телеобъективов, часто требуют знания поведения, длительного наблюдения и скорости реакции фотографа, так как птицы двигаются быстро и непредсказуемо.

С помощью искусства фотографии мы получаем доступ в закрытый мир, населенный «ангелами неба» (именно так назвала одну из своих работ фотограф Татьяна Зарубо). «Ангелы неба» живут рядом с нами, стоят на страже нашей биосферы и, через объектив фотоаппарата, обращаются к нам: «А на что способен ты, человек?».

Сотрудничество с нижегородскими особо охраняемыми природными территориями и участие в природоохранных проектах – важная часть жизни Леонида Федянцева и Татьяны Зарубо. Их фотографии часто используются при создании просветительской продукции, ими иллюстрируются фотовыставки, книги, буклеты, журнал «Нижегородское Заволжье».

Помимо фотографий, в зале представлены модели птиц, выполненные из липы. Их автор – Евгений Германович Емельянов, нижегородский мастер-натуралист и член Союза охраны птиц. Использование не чучел, а муляжей животных в оформлении экспозиций – современная тенденция, заданная Керженским заповедником более 20 лет назад и подхваченная многими мастерами и музеями.

На открытие выставки вход свободный. На творческую встречу – свободный по регистрации. Регистрация по ссылке: vk.cc/cV6wXB

Выставка работает с 11 марта 2026 года по 12 апреля 2026 года.
0+

Выставка Валерия Плотникова «Герои своего времени» (из собрания Мультимедиа Арт Музея, Москва). Куратор: Ольга Свиблова.

Открытие выставки - 4 марта в 18:00.

Проект реализован по инициативе и при поддержке Фонда Still Art.

Мультимедиа Арт Музей, Москва представляет выставку «Герои своего времени» классика портретной фотографии Валерия Плотникова — автора сотен портретов выдающихся деятелей советского и российского искусства, включая Владимира Высоцкого, Булата Окуджаву, Михаила Барышникова, Святослава Рихтера, Олега Янковского, Вячеслава Зайцева и др.

Легендарный кинорежиссер Григорий Козинцев точно определил Плотникова как фотографа-режиссера, который «задумывает фотографию как постановку». Каждый его снимок — сжатый до одного кадра фильм или спектакль. Каждая деталь художественного пространства — продумана и осмыслена. Встречаясь со своим героем, Плотников создавал для него индивидуальную среду: подбирал нужный фон, одежду, прическу, позу, реквизит, не оставляя места случайностям. «Верно найденный образ позволяет найти верное ощущение себя», — считал фотограф.

Валерий Плотников родился в 1943 году в эвакуации в Барнауле. В 1945 году его семья вернулась в Ленинград. Окончив Ленинградскую среднюю художественную школу при Академии художеств, в 1964 году Плотников поступил во ВГИК на операторский факультет, где увлекся фотосъемкой. Его первыми моделями стали институтские приятели — будущие знаменитые режиссеры Сергей Соловьев, Лев Додин, драматург Эдуард Володарский. После окончания института Плотников занялся фотографией профессионально.

Фотограф вспоминал, что еще в юности «умел угадывать значимость человека». Этот талант помог осуществить амбициозную мечту: сохранить для будущих поколений лица героев своего времени. Плотников снимал портреты как восходящих звезд, так и «уходящей натуры». Его интересовал самый широкий круг представителей богемы и творческой интеллигенции: от любимцев публики актеров Андрея Миронова и Михаила Боярского до академика Дмитрия  Лихачева и великого виолончелиста М стислава Ростроповича.

Одним из главных героев Плот никова был Владимир Высоцкий — суперзвезда и кумир эпохи. Впервые фотограф запечатлел его во время концерта в 1967 году. Высоцкий не любил фотографироваться, но, увидев снимки, согласился на отдельную фотосессию. Плотников стал, по сути, его фотобиографом и сделал 283 черно-белых и 7 цветных портретов. Фотограф снимал Высоцкого на протяжении 13 лет, вплоть до самой его смерти — последние кадры были сделаны в день прощания с актером и поэтом 28 июля 1980 года. Благодаря Высоцкому Плотников познакомился с режиссером Юрием Любимовым — реформатором российского театра, основателем популярнейшего Театра на Таганке, попасть в который в 1970-е годы было настоящим событием. Вскоре Плотников стал, по его собственному выражению, «придворным фотографом Таганки».

Работы Плотникова постоянно печатались на обложках ведущих советских журналов, среди которых «Театр» и «Советский экран» — главное издание о кино, выходившее миллионными тиражами. Вырезки с фотографиями Плотникова украшали многие квартиры в Советском Союзе.

Выстраивая драматургию снимка, Плотников обращается к лучшим образцам изобразительного искусства: живописи ван Дейка и Рембрандта, портретам Валентина Серова, Льва Бакста, работам признанных мастеров портретной фотографии XIX века, снимавших в павильонах и ателье.

Намеренная театральность, картинность композиций и жесткие предлагаемые обстоятельства, в которые Плотников помещал своих героев, парадоксальным образом проявляют их психологию. Выразительные черно-белые кадры приковывают внимание, заставляя вглядываться в лица моделей. «Персонажи Плотникова живут в какой-то другой реальности. Отчасти в сказках, в вымышленных пейзажах, интерьерах. Он снимает человека таким, каким этот человек хотел бы быть», — рассказывал фотограф Юрий Рост.

Творческие эксперименты Плотникова 1970–1980-х годов предвосхитили появление фэшн-фотографии, которая возникла в России только в середине 1990-х. Герои его работ вспоминают, что попасть в объектив к Плотникову означало получить знак высшего признания в мире искусства.

Валерия Плотникова не стало 2 января 2026 года. После себя он оставил снимки, ставшие ценным визуальным документом эпохи, благодаря которому можно проследить историю отечественной культуры второй половины XX – начала XXI века.

На открытие выставки вход свободный.

Выставка работает с 4 марта по 19 апреля 2026 г.

6+

Выставка Александра Фурсова «Северная сторона»

 27 января в 18:00 - открытие выставки Александра Фурсова «Северная сторона». После открытия в 18:40 в музейном лектории состоится творческая встреча с автором.

Русский Север, его природа, архитектура, материальная культура крестьянского быта и её последние живые носители – главная тема в фотографии Александра Фурсова. Север снимали много и многие, но, как правило, ничего глубже этнографической иллюстрации не получали. Где отметились все фотографировавшие Север? Кижи, Малые Корелы, Соловки. Но северный дух не живёт в музеях, за ним надо ехать в глушь, забираться в «медвежьи углы», научиться не спугивать его появлением чужака или вспышкой. Александр Фурсов за годы северных путешествий этому научился. Потому и Север, представленный здесь, не совсем такой, как привыкли его видеть на страницах туристических буклетов. Он здесь настоящий, такой, каким его застал автор в конце прошлого века.

Александр Николаевич Фурсов пришел в профессиональную фотографию самым обычным для позднесоветских времен путем – через фотоклуб. Гремевший на всю страну московский «Новатор» был самым сильным коллективом среди любительских фотографических объединений. Он помог с образованием, он привел Александра к своей теме, которая стала главной для фотохудожника, одарил его товарищами, творческой дружбой с которыми он дорожит до сих пор.

Уже много лет Александр Фурсов работает как профессиональный фотограф. Он – участник и призер фотографических выставок, член Союза фотохудожников России, автор фотоальбомов, статей, многочисленных публикаций в прессе. Снимая Север, он выступал как фотолюбитель, а его профессиональная работа к Северу никакого отношения не имеет. Это ни хорошо и ни плохо, просто так вышло. Редчайший случай, когда можно увидеть выставку профессионального фотолюбителя.

Впрочем, Александр Фурсов фотолюбителем и остаётся. В том смысле, по крайней мере, что фотографию он не разлюбил.

На открытие выставки вход свободный. На творческую встречу – свободный по регистрации. Регистрация по ссылке: vk.cc/cTCay4

Выставка работает с 27 января по 1 марта.

6+