Выставка "Мир вокруг нас"

Итоговая выставка выпускников «Нижегородской фотошколы»

29 ноября в 18.30 – открытие выставки

Фотография объединяет людей. Школа, клуб, студия привлекают фотографов, увлеченных творчеством, познанием окружающего мира и самопознанием. Общение, встречи с талантливыми мастерами вдохновляют и позволяют ярче проявиться индивидуальности каждого, найти свое место в мире фотографии.

Встреча со зрителем не менее важна, чем творческое общение среди фотографов. Состоявшиеся авторы имеют опыт участия в совместных выставках, равно как и опыт создания персональных проектов. Для молодых авторов первая выставка – очень важное событие, которое может стать началом большого фотографического пути. 

«Нижегородская фотошкола» не только учит фотографии, но и дает редкую для начинающих фотографов возможность показать свои работы широкой музейной аудитории. 

Школа дает знания, она учит размышлять, пробуждает стремление взглянуть по-новому на привычные вещи. Портрет, пейзаж, натюрморт – жанры, раскрытые и интерпретированные бесчисленное множество раз. Но для каждого автора его фотография – это попытка выразить себя, донести до зрителя свое высказывание, совершить свое собственное открытие. Иногда оно остается открытием для себя, иногда становится открытием для многих. Мы надеемся, что первая выставка подарит такие открытия ее участникам, а, возможно, и зрителям. 

«Нижегородская фотошкола» была создана в 2005 году. Программа школы включает в себя занятия по теории и практике фотографии, художественной и репортажной съемке, истории и современным тенденциям в фотографии. Многие выпускники «Нижегородской фотошколы» стали известными в Нижнем Новгороде и за его пределами фотографами, членами Союза фотохудожников России, лауреатами российских и международных конкурсов и фестивалей. 

Выставка работает с 29 ноября по 10 декабря 2018 года

12+

Владимир Высоцкий. Страницы жизни

ДЕПАРТАМЕНТ КУЛЬТУРЫ АДМИНИСТРАЦИИ ГОРОДА НИЖНЕГО НОВГОРОДА 

РУССКИЙ МУЗЕЙ ФОТОГРАФИИ

ГОСУДАРСТВЕННЫЙ КУЛЬТУРНЫЙ ЦЕНТР – МУЗЕЙ В.С. ВЫСОЦКОГО «ДОМ ВЫСОЦКОГО НА ТАГАНКЕ»

К 80-летию со дня рождения В. С. Высоцкого

15 ноября в 17.30 – открытие выставки

Фотовыставка, подготовленная «Домом Высоцкого на Таганке», представляет зрителю Владимира Высоцкого в разные периоды его жизни, в разных ипостасях его таланта. Это своего рода наглядная биография поэта и актёра.

Владимир Высоцкий родился 25 января 1938 года в Москве, в семье военного Семена Владимировича, и переводчицы с немецкого Нины Максимовны Высоцких. С 1947 по 1949 гг. Высоцкий жил в немецком городе Эберсвальде, где служил его отец. Семья к тому времени распалась, отец Володи женился на Евгении Степановне Лихалатовой, которая стала для мальчика не мачехой, а настоящей второй мамой.

В 1955 году Владимир Высоцкий заканчивает среднюю школу и поступает в МИСИ, откуда уходит, проучившись всего семестр. В 1956 году он поступает в Школу-студию МХАТ. Студенческие годы были временем бурного творчества, экспериментов и надежд. Однако первые годы после окончания студии складывались для Высоцкого непросто. Он долгое время не мог найти свой театр, который, как он сам говорил, его удовлетворял, но и которому и он был бы нужен. Именно в эти годы начинается то, без чего Высоцкий не был бы Высоцким, начинаются его песни. 

В 1964 году произошло одно из важнейших событий в творческой жизни Владимира Высоцкого – он пришел в только что созданный Московский драматический театр драмы и комедии на Таганке. Новый молодой театр с его авангардной эстетикой, с командой талантливых актеров; общение с выдающимися людьми, а главное – творческое и человеческое сотрудничество с выдающимся режиссером Юрием Петровичем Любимовым оказали решающее влияние на актерскую судьбу и поэтическую индивидуальность Высоцкого. 

Постепенно Владимир Высоцкий становится одним из ведущих актёров театра. Роль Гамлета стала пиком его театральной карьеры, в ней он выразил себя наиболее полно, и это оценили зрители и критика. Песни Высоцкого звучали в спектаклях родного Театра на Таганке, Театра Сатиры, «Современника», Московского театра им. Ермоловой и др. 

Параллельно развивалась кинематографическая карьера Владимира Высоцкого. С выходом фильма «Вертикаль» об артисте узнала широкая аудитория, которая до этого слышала только песни Высоцкого с «намагниченных лент», зачастую не узнавая его в лицо. Всего Высоцким в кино было сыграно 28 ролей, в 21 фильме прозвучали его песни. В 1965 году поэт впервые начал петь свои песни со сцены. Концерты были отдушиной для поэта и певца, его новых песен ждала вся страна. Высоцкий в закрытой стране стал голосом ее совести, не просто национальным поэтом, но и национальным героем.

Владимир Высоцкий умер 25 июля 1980 года. Очередь желающих попрощаться с народным поэтом растянулась на несколько километров. Этот трагический день стал свидетельством высочайшего народного признания поэта, певца и актёра, состоявшегося только благодаря его таланту и обнаженной совести.

Официальное признание поэта состоялось уже во времена перестройки. Он стал лауреатом Государственной премии СССР, появились памятники, улицы Высоцкого, его именем названа малая планета. Появился и музей Владимира Высоцкого, рядом с его родным Театром на Таганке, в Нижнем Таганском тупике. Недавно адрес музея – «Дома Высоцкого на Таганке» – стали писать так: «Улица Высоцкого, дом 3». И это совершенно закономерно.

Выставка работает с 15 ноября по 16 декабря 2018 года
0+

"Самозащита". Автор Максим Мёдов (Эстония)

ДЕПАРТАМЕНТ КУЛЬТУРЫ АДМИНИСТРАЦИИ ГОРОДА НИЖНЕГО НОВГОРОДА 
РУССКИЙ МУЗЕЙ ФОТОГРАФИИ
МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ ЭСТОНИИ
ПОСОЛЬСТВО ЭСТОНИИ В МОСКВЕ
НИЖЕГОРОДСКИЙ ЦЕНТР НЕМЕЦКОЙ И ЕВРОПЕЙСКОЙ КУЛЬТУРЫ
ЖУРНАЛ О КУЛЬТУРЕ 'ПЛУГ'

В рамках фестиваля новейшей русcкоязычной культуры Эстонии VDRUG

13 ноября в 17.30 – открытие выставки, творческая встреча с автором

На выставке «Самозащита» представлены авторские тонированные отпечатки с негативов, снятых в 2007-2017 годах. В них Максим Мёдов фокусирует внимание на ландшафте, связывающем его с юностью. 

«В 1989 году я был одним из первых, кто бегал среди новостроек седьмого микрорайона Ласнамяэ. У меня на глазах росли девятиэтажки. Эти истуканы среди бескрайних пустырей и выжженной травы завораживали мое шестилетнее сознание. Отражающееся от покрытых гравием стен солнце заполняло огромное пространство вокруг теплым желтым светом. Таково мое первое яркое воспоминание о месте, с которым вместе я рос и с которым мы начали вместе стареть.

Количество исторических материалов о Ласнамяэ разных периодов мало по сравнению с материалами о других районах, хотя его история является одной из самых сложных и противоречивых в летописи Таллина.

Это место выделяется высокой численностью населения, большой площадью, а также тем фактом, что его ландшафт был изменен до неузнаваемости в советский период. В 1991 году, после восстановления независимости Эстонии, это место стало национальным гетто для более 100 000 русскоговорящих жителей. Город в городе, где ритм мог существенно отличаться от «внешнего» ритма», где жизнь в некоторых аспектах была сопоставима с племенной. Границы Ласнамяэ стали разделительной линией в нашем обществе, стали они и пределами моей родины».

Максим Мёдов

Максим Мёдов (род. 1983) — фотохудожник, родившийся и живущий в Таллине. Очарованный фотографией на основе эмульсии, начиная с 2003 года он полностью посвятил себя ее изучению и экспериментам с ней в поисках выразительных форм и возможностей фотографии как инструмента познания и анализа своей собственной и окружающей жизни. 

Выставка работает с 13 по 27 ноября 2018 года
16+

«НАБЛЮДАЮЩИЕ ЗА САМОЛЕТАМИ». Автор: Анника Хаас (Эстония)

ДЕПАРТАМЕНТ КУЛЬТУРЫ АДМИНИСТРАЦИИ ГОРОДА НИЖНЕГО НОВГОРОДА 
РУССКИЙ МУЗЕЙ ФОТОГРАФИИ
МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ ЭСТОНИИ
ПОСОЛЬСТВО ЭСТОНИИ В МОСКВЕ
НИЖЕГОРОДСКИЙ ЦЕНТР НЕМЕЦКОЙ И ЕВРОПЕЙСКОЙ КУЛЬТУРЫ
ЖУРНАЛ О КУЛЬТУРЕ "ПЛУГ"

В рамках фестиваля новейшей русcкоязычной культуры Эстонии VDRUG

13 ноября в 17.30 – открытие выставки, творческая встреча с автором

«Проект «Наблюдающие за самолетами» отслеживает процесс исчезновения в Эстонии одной небольшой общины и субкультуры. В 1960-е годы работники военного завода «Двигатель» получили на неограниченный срок бесплатные участки земли на окраине Таллина, чтобы у них была возможность выращивать там для себя капусту и морковь. И, несмотря на болотистую почву деревни Соодевахе, в окрестностях таллинского аэропорта расцвела дачная культура. Воспоминания о былых временах этой общины окутывают вас ностальгической дымкой и наполняют воздух милыми звуками гармошки и смехом детей, босиком бегающих по грядкам с луком. Однако ностальгия не является ни концепцией, ни целью фотосерии «Наблюдающие за самолетами».

Проект отображает конфликт между носителями культуры уходящей эпохи и новым общественным порядком. Мы видим, как наперекор новым правилам определенная группа людей пытается жить в минувшем времени. Я пыталась привлечь внимание к противоречиям, связанным с изменениями внутри одной общины, то есть посмотреть на то, что получается, когда время истекает и существование общины подходит к концу. 

Работа над проектом «Наблюдающие за самолетами» началась в 2010 году и продолжается до сих пор. С 2012 года на Суур-Сыямяэ тарахтят бульдозеры, а деревня Соодевахе выглядит все больше похожей на свалку. Но истории и судьбы тех людей, которые трудились здесь, стоят того, чтобы их изучать». 
Анника Хаас

Анника Хаас (род. 1974) — документальный и портретный фотограф, живет и работает в Таллине. Член Эстонской ассоциации фотожурналистов, преподаватель Эстонской академии художеств, призер многих конкурсов. Выставлялась в Европе, Великобритании, США, Канаде и России. 

Выставка работает с 13 по 27 ноября 2018 года
16+

Фотовыставка «МЫСЛИ». Автор: Георгий Ахадов

Из фондов Русского музея фотографии и семейных архивов

Выставка посвящается памяти Георгия Ахадова

24 октября в 17:30 - открытие выставки

В экспозицию вошли яркие и неординарные работы Георгия: «Последний листок» (конец 1980-х гг.), его знаменитый автопортрет (1990-е гг.), серия «Кирилыч» (2008 г.) за которую он получил Диплом на международном фотографическом фестивале «Волжское биеннале». В серии «Мысли» (2006г.) он ставит вечные и неразрешимые вопросы о жизни и смерти, о которых человечество говорит уже столетия и на которые никогда и никому не суждено ответить. Человек приходит в жизнь и … уходит, за ним остаются закрытые двери. Что там? Сцены из спектаклей «Мастер и Маргарита», «На дне»… Его интересует все. На самом высоком уровне выполнены натюрморты, великолепны сцены из балета «Ромео и Джульетта» («Имперский Русский Балет», 2015 г.), «Внутренние голоса» и «Романс» (Национальный венгерский балет, 2014 г.). Ему удалось запечатлеть в фотографии неуловимую и трепетную красоту балетного искусства, те волны, порожденные музыкой, движением и чувством, которые артисты транслируют в зрительный зал, и которые неизбежно гаснут за его пределами. В городских пейзажах лирика и грусть, а рядом снимки, наполненные юмором и смехом. Его работы – отражение его души – чувства, эмоции, мысли, философские рассуждения сменяют друг друга.

Георгий Ахадов – очень многранный автор, страстный поклонник театра, член Союза фотохудожников России, фотокорреспондент издательства «Интермедиагрупп», журнала «Страстной бульвар», «Петербургского театрального журнала», фотограф Нижегородского академического театра драмы им. М. Горького, участник и лауреат выставок и фотофестивалей в России, Бельгии, Нидерландах, Германии, Испании, Аргентине, Болгарии.

Выставка работает с 24 октября по 11 ноября 2018 года

6+